MYRON LEE - Fat man / Peter Rabbit / Summertime blues

MYRON LEE
Fat man / Peter Rabbit / Summertime blues
Sleazy Records – SR189

Myron Lee es bien conocido, o debería serlo, por todo fan que se precie del 50’s rock’n’roll ya sólo por su temazo HOMICIDE, grabado con su banda The Caddies, pero más allá de ese single Myron tuvo una larga trayectoria musical en la cual vivió en primera persona el auge del rock´n´roll en Minnesota, y el devenir de bandas como The Trashmen o The Sonics, cuando un montón de grupos creaban un sonido muy especial con mucho rhythm & blues en la recámara y una manera salvaje de encararlo.   La fórmula se basaba en que fueron la primera generación de músicos del rock´n´roll que prescindían casi por completo de la influencia del country & western, eran los retoños de Summertime Blues, y Kay Bank Studios de Minneapolis fue el nido donde todo esto se incubó.

En este EP de tres temas que acaba de poner en circulación Sleazy Records, con la colaboración de DJ Pooly Record Hop y Laurent Petit, se recopilan tres temas editados en dos singles que Myron Lee editó a comienzos de los 60s para Garret Records y M&L, canciones no demasiado conocidas que es un placer redescubrir.

La cara A abre con FAT MAN, tema de espíritu frat, que entraría de lleno en la categoría de novelty, coros machacones, ritmo de stroll, ruidos y voces raras, y una divertida letra sobre un tipo gordo que se lo bailaba todo.   Le sigue PETER RABBIT, tema que editaron en M&L, la propia discográfica de Myron.   Con este single según palabras del propio Myron consiguieron una importante repercusión en el medio oeste, y estuvieron a punto de vendérselo a Dot Records, lo cual habría lanzado a la banda a nivel nacional, pero finalmente eso no ocurrió.   PETER RABBIT es un gran jiver, muy bien ejecutado y producido, con piano, coros y un afilado solo de guitarra.   Fabuloso ejemplo de lo que fue el sonido del rock´n´roll de Minnesota primeros 60`s.

En la cara B tenemos la tremenda revisión de SUMMERTIME BLUES que la banda grabó como cara B de Fat Man.   Lejos de hacer una copia a papel carbón del clásico de Cochran, Myron y su banda encaran el tema de una manera muy personal, añadiendo coros de respuesta en cada estrofa, un saxofón que es media vida y manteniendo un ritmo potente e intenso a lo largo de todo el tema, a la manera del original pero acentuado por una batería estupenda.   Sólo por este tema ya vale la pena de largo la adquisición de este 7”.

La portada es simple pero efectiva para un 45 rpm, con una fantástica foto e Myron Lee & The Caddies.

Francho

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THE BOO DEVILS - Devil -O- Matic

THE BOO DEVILS
Devil-O-Matic
TDB

Burning flag / Por Amor
Ocean drive / The devil by my side

Nunca me canso de The Boo Devils, estos madrileños son para mi una de las bandas de rock´n´roll más interesantes que han surgido en España en los últimos años.    Su manera de entender la música aúna estilos dispares de una manera natural, consiguiendo un sonido muy personal a la vez que potente e intenso.
En este nuevo EP que acaban de presentar de nuevo hacen sonar la campana.   La cara A abre con BURNING FLAG, un pepinazo máximo de country y rock´n´roll que me recuerda vivamente en sonido a los Matchbox del Midnight Dynamos.   Un tema fresquísimo y adrenalítico, con unas guitarras magistrales y una melodía típicamente BooDeviliana, con esa estupenda manera de componer que ya me enamoró desde su primer disco (ese Devil Waits At Home que todavía me pone los pelos como escarpias).  

La cara A se completa con un tema en castellano, POR AMOR, adaptación al castellano del De L’ Amour que Johnny Hallyday editó en su último LP de estudio en 2015, poco antes de su muerte.    Es un tema radicalmente distinto al anterior, cabalgando sobre acordes menores y tempo contenido, con las guitarras marcando el paso con las cuerdas gordas y un estribillo mágico.   Curiosa la elección de esta versión, pero es que en realidad bien podría pasar por un tema de la propia banda.

Cara B, vamos con OCEAN DRIVE, el surf instrumental asoma en el sonido de The Boo Devils, no es algo muy habitual, pero tampoco resulta extraño.   La canción funciona más que bien, y sobre todo debido a la estupenda producción que le acompaña, pocas veces he escuchado guitarras tan bien puestas; esos toques fuzz marcando la diferencia sobre los punteos limpios y el momento aflamecado central son teta de monja.   Para cerrar THE DEVIL BY MY SIDE.   Esto del demonio es un tema recurrente en los discos de estos chicos como no podría ser de otra manera, y en esta ocasión creo les viene de perlas para alcanzar un nivel realmente interesante, en una canción inclasificable en la que se funden el surf, el country, el blues, el rock´n´roll y el pop, con unos momento sublimes que superan todo tipo de barreras musicales en que uno pretenda encasillarles.   Uno de esos temas que te dejan claro que te encuentras ante una banda fuera de lo normal, tanto en interpretación como en composición.   Maravillosa canción.

La producción del disco está cuidada al detalle y el diseño de la carpeta, con inserto interior hacen de estas 7” de vinilo negro todo un delicatessen.

Para terminar, sólo resaltar que a mi juicio Boo Devils siguen sin alcanzar el reconocimiento que merecen, lo tengo que decir.  Son una de las bandas más originales e interesantes que te puedes encontrar ahora mismo, son la evolución natural del rock´n´roll original en el siglo XXI, sin perder la esencia del asunto, pero sin tampoco poner pegas a otras influencias, y todo ello nada forzado, sin pretensión alguna de modernidad ni adaptación al entorno.  Disco a disco demuestran que son una banda sólida y que lo suyo no es flor de un día, así que escúchenles, y ténganles muy en cuenta.   Y no dejen de ir a verles si pasan cerca de su casa, sus directos son demoledores, no dejan títere con cabeza.

Francho

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KING D AND THE ROYALS OF RHYTHM / THE NEW ATTENTION

KING D AND THE ROYALS OF RHYTHM / THE NEW ATTENTION
Sleazy Records – SR10-27

Won’t back down / Tricky dram acts / Just in case / More than enough
Apeman twist / If you wanna be my girl / Please hold me / Back in black

El Austriaco King D es un increíble culo inquieto, que además de su faceta como DJ de ritmos viejunos capitanea nada menos que cuatro formaciones musicales en su país.   Dos de ellas son KING D & THE ROYALS OF RHYTHM, con quienes pone todo su énfasis en el rockabilly, y THE NEW ATTENTION, derivando aquí sus esfuerzos hacia el beat, el garage y el rock´n´roll europeo de primeros 60’s.

Sleazy Records acaba de editar un 10” en el que cada una de sus caras está dedicada a estos dos proyectos, siguiendo la misma idea que ya desarrolló en 2017 con las mismas bandas.

La cara de KING D & THE ROYALS OF RHYTHM abre con WON’T BACK NOW, bopper de manual en la línea del Where The Rio De Rosas Flow de Jimmy Lloyd, a la cual sigue TRICKY DRAMA ACTS, relajando la presión en favor de una hermosa melodía cantada a dos voces y cierto toque pop.   Para mí el tema más interesante de este lado.
JUST IN CASE queda a medio camino entre las dos anteriores, destacando la estupenda guitarra que sazona el tema de principio a fin, y para cerrar esta cara MORE THAN ENOUGH de nuevo acentúa el ritmo hacia el bop, con un estupendo estribillo a dos voces que incrementa exponencialmente el tono amenazante del asunto.

En el otro lado THE NEW ATTENTION abre con APEMAN TWIST, que como toda canción sobre monos cumple su cometido sobradamente; ritmo de twist y monos gritando dando forma a un instro divertido de sonido cristalino.  IF YOU WANNA BE MY GIRL es puro beat de Hamburgo, que le debe más de un favor al What I’d Say de Ray Charles, al que sigue PLEASE HOLD ME, quizá el tema que más se sale de lo que uno podría esperar de esta banda, pero a la vez toda una maravilla, cocinada a ritmo lento y con todo el peso puesto en la melodía.   Si tuviera que nombrar una referencia con la cual comparar esta canción se me ocurre el Anna de Arthur Alexander, aunque para nada quiero decir con ello que ambas canciones se parezcan demasiado.   BACK IN BLACK es el tema The New Attention que más podría adaptarse al repertorio de King D & The Royals of Rhythm, ritmo sólido y acentuado, guitarra afilada a lo I´m A Lover, Not A Fighter…  si se introduce un contrabajo y se añade un poco de swing en el ritmo tendríamos un rockabilly de primera.

Es interesante este planteamiento de colocar dos proyectos distintos pero convergentes como son King D & TRofR y The New Attention en un paquete de vinilo de 10”, al final es como conseguir EPs de ambas bandas, aunque no se si muchos de los fans de un sonido forzósamente han de comulgar con el otro.

Francho

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Fecha: 03/11/2019 at 20:31
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TT SYNDICATE - Little girl

TT SYNDICATE
Little girl
Sleazy Records – SR177

Little girl / The Price to pay

La presentación del nuevo LP de TT Syndicate se esta haciendo por fascículos, desgranando los 12 temas que lo van a integrar en 6 singles a 45 rpm, cuyas portadas van componiendo un bonito poster.

Esta es la segunda entrega, un single que abre con LITTLE GIRL, un estupendo jiver de rock´n´roll negro.  Little Girl sigue la fórmula de sección de viento echando fuego en un riff insistente y la voz de Pedro Serra secundada por toda la banda en los coros también insistentes cual percutor de ametralladora.     Imparable!

THE PRICE TO PAY completa el single en la cara B bajando el tempo a una cadencia melosa, con cadencia de stroll y mucha jungla en los tambores.   Perfecta combinación que cumple todas las exigencias que se le pueden pedir a un single.   De momento los dos fascículos que se han publicado cumplen con creces lo que se puede esperar de estos portugueses, y dejan con ganas de seguir degustando las próximas entregas.

Francho

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Fecha: 20/10/2019 at 18:39
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LOLA LOLA - Killed a man in a field

LOLA LOLA
Killed a man in a field
Chaputa! Records – CHR 7020

Killed a man in a field / Somebody’s always trying

Cuarto single de Lola Lola una de las bandas para mí más interesantes que hay ahora mismo en Portugal.  Este quinteto liderado por la rotunda voz de Carla Capella había editado hasta ahora 3 singles con los malagueños de Sleazy Records, pasando ahora a integrar el catálogo de Chaputa! Records con este cuarto trabajo, que se mantiene en el mismo registro de los anteriores, rhythm & blues con mucho de exótica.

KILLED A MAN IN A FIELD tiene mucho de eso, si queréis una referencia me vienen a la cabeza temas como Whirlpool ó Funnel Of Love de Wanda Jackson, ritmo de stroll con cierto componente oriental en la melodía, un saxo barítono que va abriendo el camino al resto de instrumentos, la guitarra añadiendo destellos brillantes hasta que explota en el sólo y el ritmo sustentando con una pegada constante que se rubrica con la presencia de una guitarra acústica muy bien colocada.  La voz de Carla, como ya he dicho, rotunda y llena de matices.

La cara B nos regala SOMEBODY’S ALWAYS TRYING, tema que merecería una cara A por méritos propios.   Acentúa el punch con respecto a la anterior y se adentra en ese terreno donde el rhythm & blues se convierte en soul, la banda suena engrasadísima, en una estructura con varios breaks y una subida de tono que añaden color a la melodía.   Los coros en plan respuesta a lo Land Of 1000 Dances son la guinda del pastel.

En definitiva, todo un double sider lleno de buenas vibraciones, a las que tengo que sumar que el pasado verano tuve la oportunidad de ver a la banda en directo y acabaron de corroborar mi interés por ellos.

El disco ha sido grabado y producido por Nuno Riviera, guitarrista de TT Syndicate.

Francho

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A.J. & THE ROCKIN' TRIO - Love bomb / Crazy Daisy

A.J. & the Rockin’ Trio
Love bomb / Crazy Daisy
Sleazy Records – SR185

A.J. & the Rockin’ Trio vienen desde Portugal y pertenecen a esa, relativamente, nueva hornada de bandas que desde allí le están pegando al rockabilly, aunque en sus filas se encuentran varios músicos de larga trayectoria en estos menesteres como Rubén “El Pavoni” al contrabajo, también con Roy Dee & The Spitfires, y Rui “Tex” Gomes a la batería, miembro de la formación original de Texabilly Rockers.

El disco abre con LOVE BOMB, un bopper de traca, cantado con nervio y cierto tono amenazante, y siguiendo los tres mantras del asunto, ritmo sólido y acentuado, guitarra afilada, y por cierto esta vez magníficamente embellecida por un trémolo muy bien puesto, y buena ración de slap con el contrabajo.   Bopper ganador.

En la cara B tenemos CRAZY DAISY, a caballo entre el bop y el jive, con un ritmo menos marcado que el anterior y mucho boogie, resultando una buena apuesta para llenar la pista de baile de dos en dos.  Si tengo que elegir entre ambos temas me quedo con éste.

A.J. & the Rockin’ Trio ya tenían anteriormente algún disco con Rhythm Bomb Records, siendo este su primer trabajo para Sleazy, además este trabajo ha sido mezclado y producido en los estudios Desert City de Almería, a cargo de Pike Cavalero y Mario Cobo, garantía de sonidazo.

Francho

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Fecha: 20/10/2019 at 18:32
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DEKE DICKERSON & THE SEX-PHONICS - Morocco Twist

Deke Dickerson & The Sex-Phonics
Morocco Twist
Sleazy Records – SR172

Morocco twist / Barefoot blues

Me encanta Deke dickerson, en todos sus proyectos y en todas las mierdas en que se mete, principalmente porque coincido con él al 100% en ese punto cachondo que le da a todo lo que toca.   Siendo como es un músico impresionante y, sobre todo, un fan del rock´n´roll original como pocos, nunca se olvida que esta música se hizo para divertirse.

Deke fue otro de los que aprovechó su visita al Rockin´ Race de Torremolinos el febrero pasado para no solo organizar luego una gira por España acompañado por The Sex-Phonics (la mitad de Sex-Musseum y la mitad de A-Phonics), sino que además aprovechó el viaje para pasar también por el Hollers Analog Studio de Málaga para registrar su segundo single junto a ellos.

La cara A abre con MOROCCO TWIST, canción compuesta por Deke en su primera visita a Marruecos, viaje que por cierto también realizó aprovechando que Torremolinos está a tiro de piedra.    El tema es un surf de manual, en clave instrumental y con ritmo de jive / twist, plagado de guiños a los ritmos orientales, y betas morunas, con el plus de contar con Abdul Benrouane recitando una letanía en árabe al principio y al final del tema.   Que me expliquen de donde han sacado a Abdul y como le han convencido para participar!

BAREFOOT BLUES en la cara B se mueve hacia el rock´n´roll más ortodoxo, cambiando órgano por piano y bajo por contrabajo, y organizando 3 minutos a ritmo de Texas boogie blues imparable como una locomotora.

Magnífica portada y contra a cargo del gran Marcel Bontempi.   Las buenas portadas son siempre una bola extra, ya sabéis.

Francho

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Fecha: 05/10/2019 at 20:09
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PAT CAPOCCI - Hot, hot heat

PAT CAPOCCI
Hot, Hot Heat
Sleazy Records – SR169

Hot hot heat / Where the eagles fly

El pasado Rockin Race Jamboree de Torremolinos (2019), además de ser uno de los festivales mas impresionantes en los que he estado en toda mi vida, muy difícil volver a repetir el cartelazo que se conjugó en aquellos días, fue también una semana muy productiva en los malagueños estudios Hollers Analog Studio, propiedad de Máximo RB.

Fueron varias las bandas del festival que guardaron unas horas de su estancia en Torremolinos para desplazarse hasta allí y registrar un par de temas que a lo largo del año han ido saliendo en respectivos 45 rpm.   Deke Dickerson, Walter Broes, Smokestack Lightnin’ …  y ahora le toca el turno al australiano Pat Capocci.

Pese a su juventud, relativa, Capocci lleva algo más de 10 años viajando por el mundo desde su Australia natal, con su guitarra a la espalda, demostrando que es un excelente cantante y guitarrista, habiendo editado ya un buen puñado de singles y LPs, en un estilo que oscila entre el rockabilly más agresivo y el rockin´ blues.

En este disco nos frece dos temas propios, acompañado por Walter Broes & The Mercenaries, banda que habitualmente le respalda en sus shows en Europa.

La cara A abre con HOT HOT HEAT, tema a lo Ronnie Dawson, con una guitarra hipnótica e insistente que dirige el tema de principio a fin, a ritmo de bop, bop, bop y cantada con convicción y bastante mala hostia.   Buen bopper que si nos hubiese pillado en los 90´s con todas las vértebras intactas más de uno lo habríamos bailado hasta la extenuación.

En la cara B tenemos WHERE THE EAGLES FLY, una canción algo más metida en la trinchera del rockabilly que la anterior, relajando el tempo, aunque también con cadencia de bop.   Aquí la melodía adquiere más protagonismo, adornada con unos riffs de guitarra repetitivos a modo de estribillo que se desarrollan en un solo magnífico.

Muy buen two-sider, lo suficientemente interesante para suponer un punto de aire fresco en un género que lleva todo el siglo XXI teniendo un serio problema de repetirse más que el ajo.

La portada super bonita, ya sabéis los que leéis este blog que lo mío con las portadas es obsesión, pues ésta me parece de lo mejorcito que he visto en los últimos meses.

Francho

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Fecha: 05/10/2019 at 20:06
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SIX MORE MILES - Up & Down

SIX MORE MILES
Up & Down
Sleazy Records – SRCD50-64

Do I Ever Cross Your Mind / Drunk / Abdullah / Come Back Home / Smoking And Loosing / Up & Down / A Lo Caloway / Little George / Song for Dani / Whisky In The Jar

En los últimos años la escena del 50’s rock´n´roll, y aledaños, de este país se ha visto inundada de cantantes femenínas de primera división.   De hecho, nos ganan a los hombres por goleada, como en casi todo.

Nombres como Anita O’Night, Flamingo Tours, The Rhythm Tresures, Koko & The Tonics, The Excitements, Alice & The Wonders, Esther & Los Twangs, Lulu & The Rockets, Carol Dee, La Perra Blanco…  son un buen montón de bandas que cuentan con una señora al frente y que han lanzado trabajos  que están muy por encima de la media.

Ahora se une a esta lista Enma Mae, al frente de SIX MORE MILES, un proyecto de corte íntimo que oscila entre el swing y el country con varios guiños al rock´n´roll, al cual se suman también Jonás Tejera a la guitarra española y el veterano Salomón Molina a la guitarra acústica.  Y ya está, trío de roots music minimalista, con la dificultad que implica ello.

En un formato tan mínimo han lanzado su primer CD, una colección de 10 canciones que es imposible que te dejen indiferente por dos motivos,  primero; el balanceo de temas propios y ajenos es estupendo, destacando la calidad de las primeras y el buen gusto a la hora de elegir las segundas, y segundo; la voz de Enma es un diamante en bruto, con un registro hermosísimo y una manera de entonar llena de matices que te atrapa desde el primer suspiro.

El CD abre con un tema de Dolly Parton, DO I EVER CROSS YOUR MIND, en un estilo muy alejado de la producción country-70s del original de Dolly, acercándose mucho al folk irlandés en las maneras, y alcanzando una química impresionante entre la voz de Enma y las dos guitarras que le acompañan.  Uno de mis favoritos del disco.  Siguiendo con las versiones también se atreven con ABDULLAH, tema de Fats Waller en el que de nuevo ponen mucha distancia respecto al tratamiento original,  llevándoselo a su terreno de guitarras y voz, dándo así un nuevo enfoque a este clásico del ragtime dedicado al King Of Amazoola, grabado originalmente en 1939.   El contraste de la voz de Enma en estas dos versiones, pasando de la dulzura con que canta la primera a la rotundidad de la segunda es buen ejemplo de ese plus del que hablaba antes.     Una versión más, y es la que más me ha sorprendido de todo el disco; A LO CALLOWAY, grabada originalmente nada menos que por Antonio Machín.   Me era completamente desconocida esta canción, y me parece una maravilla, el homenaje a Cab Calloway que Antonio Machín grabó a mediados de los años 40’s, antes de su etapa de boleros.  La versión de SIX MORE MILES se aleja del tono orquestado de la de Machín pero sigue a pies juntillas la estructura de la original, cantada en español con ese abanico de matices que sazonan la voz de Enma.

Los temas propios no desmerecen para nada, el primero de ellos DRUNK es swing manouche, de tono lastimoso y reproche sobre una mala noche de mucho empinar el codo.   Sigue COME BACK HOME, que constituye uno de los momentos más rock´n´rolleros, aunque sólo en las formas, entiéndanme, es rock´n´roll con guitarras acústicas y sin batería, muy a lo Elliot Murphy.   En la misma onda aunque de nuevo acentuando la deriva hacia el swing Enma ataca con SMOKING & LOOSING, y de nuevo rezuman la pena y el desamor en una canción que cabalga sobre una gran melodía que alcanza su cénit cuando llega la parte B con ambas guitarras ritmeando al unísono.

Otro de los temas que más me han gustado es el que da el título al disco, UP & DOWN, en el cual de nuevo hay una química especial entre las guitarras, apuntando esta vez más hacia el country con un punto latino.   Dos guitarras y una voz, sin artificios ni adornos, en crudo, y se me ponen los pelos como escarpias.  LITTLE GEORGE es tambien otra de las mejores, esta vez encarada hacia el rhythm & blues, aunque de nuevo con mucho rock´n´roll en la trastienda.   Construida en tono de SOL, sigue la norma de los tres acordes, pero cambiando el DO por un LA# que es media vida.   De diez.

Casi acabando llega SONG FOR DANI, esta vez metida de cabeza en el mismo pozo del country del que salió el primer corte de este CD, tanto que aunque es un tema de SIX MORE MILES igual podría ser de la tía Dolly.    Bravo por el scat del final!

Y para cerrar el final perfecto que podría ser epílogo de cualquier buena fiesta en cualquier lugar del mundo, el tema tradicional irlandés WHISKY IN THE JAR, interpretado con la misma convicción de quien baila un sábado por la noche sobre la mesa de un bar después de haberse bebido el mundo y sintiendo que está a punto de alcanzar la inmortalidad.   Si os ha pasado sabéis de qué hablo.

Bueno pues que me ha encantado el CD, aquí hay canciones magníficas, algunas de ellas funcionarían como un reloj suizo incluso en un formato más completo.    Espero que el proyecto de SIX MORE MILES salga a la carretera pronto y nos regalen todo esto también en directo.

Francho

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Fecha: 05/10/2019 at 12:09
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MOONSHINE REUNION - Feelin' blue / Keep on askin'

MOONSHINE REUNION
Feelin’ blue / Keep on askin’
Sleazy Records – SR-184

Creo que  habré visto a los belgas de Moonshine Reunion como media docena de veces, y siempre me ha encantado su directo, rock´n´roll hipervitaminado con una importante dosis de country.    Pese a ser una banda muy activa en los escenarios, en la parte discográfica pese a tener unos cuantos discos tan solo me había escuchado anteriormente un 10” de seis temas que editaron hará unos 10 años, así que me ha supuesto una alegría recibir este nuevo 7”.

La banda pivota alrededor del contrabajista y cantante Clark Kenis, y del guitarrista Wan Debrabander, a ellos se suman la batería de Joris Govers y Tom Beardslee a la steel guitar, intrumento que anteriormente estaba en manos de Jorge Fotunato, antiguo miembro también de los portugueses 49 Special.
Este single abre con FEELIN’ BLUE, un rock´n´roll a 100 mph que comienza con el redoble del Northside Girl de JD McPherson y durante varios momentos recuerda vivamente al My Heart Is Achin’ For You de James Invteld.   Comparaciones odiosas aparte el tema es un jiver incontestable con muchos números para convertirse en llenapistas.

KEEP ON ASKIN’ en la cara B me parece un tema mucho más interesante, desarrollado en un estilo absolutamente contrapuesto al anterior, con mucho swing, rhythm & blues y cierto toque latino en su desarrollo, construido en tonos menores y sobre una melodía realmente bonita. Muy chulo el duelo entre guitarra eléctrica del solo, que desemboca en una parte B en la estructura del tema que resulta especialmente hermosa.

Buena rodaja de vinilo, muy aprovechable por ambos lados, aunque, como ocurre con muchas bandas, no llega a transmitir al 100% la fuerza e intensidad que Moonshine Reunion desarrollan en un escenario.

Francho

 

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Fecha: 03/10/2019 at 23:30
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